和合姻缘:古诗词鉴赏诗人感情(表达情感的诗句体会诗人的
直接抒情的是“断肠人在天涯“。“断肠”二字为诗眼,抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。
头两句“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家”给人造成一种冷落暗淡的气氛,又显示出一种清新幽静的境界。
这里的枯藤,老树给人以凄凉的感觉,昏,点出时间已是傍晚;小桥流水人家使人感到幽雅闲致。
“古道西风瘦马”诗人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境,为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线,更加深了悲凉的气氛。
《晓出净慈寺送林子方》表达了:通过对西湖美景的赞美,曲折地表达对友人深情的眷恋。
扩展资料
《晓出净慈寺送林子方二首》是宋代诗人杨万里的组诗作品。这两首诗通过描写六月西湖的美丽景色,曲折地表达对友人林子方的眷恋之情。其中第二首广为传诵。其首二句以“毕竟”二字领起,一气而下,既协调了平仄,又强调了内心在瞬间掠过的独特感受。然后顺理成章,具体描绘这使他为之倾倒与动情的特异风光,着力表现在一片无穷无尽的碧绿之中那红得“别样”、娇艳迷人的荷花,将六月西湖那迥异于平时的绮丽景色,写得十分传神。诗的后两句是互文,文义上交错互见,使诗句既意韵生动,又凝练含蓄。
用好这些诗,是可以让你美梦成真的。
一、《诗经》:是谈情说爱的宝藏
《诗》经孔子按照“诗无邪”的原则编订后成《诗经》,一些过于直白露骨诗弃之不录,留下的305首,都符合“哀而不伤”“乐而不淫”的标准,而这些文化标准千百年来,完完整整的塑造了我们的民族文化基因,也影响了我们的爱情表达形式。下面择其片段印证。
1.《关雎》
关关睢鸠,在河之洲。
窈窕淑女,君子好逑。
君子对淑女的追求,有求之不得的苦恼,有得到了的开心。
2.《蒹葭》
蒹葭苍苍,白露为霜。
所谓伊人,在水。
溯洄从之,道阻且长。
溯游从之,宛在水中央。
在恋爱中一个痴情人的心理和感受,十分真实、曲折、动人,有朦胧的美感。
3.《静女》
静女其妹,俟我于城隅。
爱而不现,搔首踟蹰。
青年男女的幽期密约,大胆而热烈,美好而甜蜜,忐忑而执着,纯朴而真挚。
4.《汉广》
南有乔木,不可休思。
汉有游女,不可求思。
汉之广矣,不可泳思。
江之永矣,不可方思。
这是历史上第一个单相思的哀歌,青年樵夫钟情河对面的一位姑娘,长江水长,情思纠缠,无以摆脱,满怀惆怅。
二、宋词清词:是牵肠挂肚的良药
唐诗是士大夫阶层的交流语言,情诗不多,除了“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”外,印象最深刻的莫过于“君生我未生,我生君已老。君恨我生迟,我恨君生早。”其他的都在比较晦涩表达爱情。
随着市民阶层的壮大,宋词和清词走向市井小巷,爱情诗层出不穷,广泛流传。
5.苏轼《江城子》
十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。
无论是哪个层面的分类,苏轼都是不可回避的。这是应该是中国文学史上第一首悼亡词,用情至深,凄婉感人。
6.李清照《一剪梅》
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
女词人与丈夫离别后,这份不舍,淋漓尽致。用李煜《乌夜啼》的“剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头”来品味,更妙。
7.李之仪《卜算子》
我住长江头,君住长江尾。日日思君不见君,共饮长江水。
此水几时休,此恨何时已。只愿君心似我心,定不负相思意。
江水悠悠不断,相思绵绵不已,语言明白如话,意境触手可及,灵秀隽永、玲珑晶莹,别有神韵。
8.纳兰性德《木兰词》
人生若只如初见,何事秋风悲画扇。
等闲变却故人心,却道故人心易变。
当爱情诗来理解这首诗更有味道,他把爱情的无奈说得格外哀婉,特别是前一句。如果每一段爱情,都能如初见般美好多好啊。
9.苏曼殊《本事诗》
乌舍凌波肌似雪,亲持红叶索题诗。
还卿一钵无情泪,恨不相逢未剃时!
这位民国情僧,情根深种,几段浪漫,几段相思,或僧或俗,幽怨凄恻。诗风清新秀丽,别具一格。
祝诗到成功。
这首诗创作于作者得知白居易遭贬之后。此诗以景衬情,以景写情,叙事抒情,表现作者对白居易的一片殷殷之情。
元稹贬谪他乡,又身患重病,心境本来就不佳。此时忽然听到挚友也蒙冤被贬,内心更是极度震惊,万般怨苦,满腹愁思一齐涌上心头。以这种悲凉的心境观景,一切景物也都变得阴沉昏暗了。于是,看到“灯”,觉得是失去光焰的“残灯”;连灯的阴影,也变成了“幢幢”——昏暗的摇曳不定的样子。“风”,本来是无所谓明暗的,而今却成了“暗风”。“窗”,本来无所谓寒热的,而今也成了“寒窗”。只因有了情的移入,情的照射,情的渗透,连风、雨、灯、窗都变得又“残”又“暗”又“寒”了。“残灯无焰影幢幢”、“暗风吹雨入寒窗”两句,既是景语,又是情语,是以哀景抒哀情,情与景融会一体、“妙合无垠”。
诗中“垂死病中惊坐起”一语,是传神之笔。白居易曾写有两句诗:“枕上忽惊起,颠倒着衣裳”,这是白居易在元稹初遭贬谪、前往江陵上任时写的,表现了他听到送信人敲门,迫不及待地想看到元稹来信的情状,十分传神。元稹此句也是如此。其中的“惊”,写出了“情”──当时震惊的感情;其中的“坐起”,则写出了“状”──当时震惊的模样。如果只写“情”不写“状”,不是“惊坐起”而是“吃一惊”,那恐怕就神气索然了。而“惊坐起”三字,正是惟妙惟肖地摹写出作者当时陡然一惊的神态。再加上“垂死病中”,进一步加强了感情的深度,使诗句也更加传神。既曰“垂死病中”,那么,“坐起”自然是很困难的。然而,作者却惊得“坐起”了,这样表明:震惊之巨,无异针刺;休戚相关,感同身受。元、白二人友谊之深,于此清晰可见。
1)流水落花春去也,天上人间。
2)劝君莫惜金缕衣,劝君惜取少年时。
3)明日复明日,明日何其多,我生待明日,万事成蹉跎。
4)莫等闲,白了少年头,空悲切。
5)一寸光阴一寸金,寸金难买寸光阴。
6)世人若被明日累,春去秋来老将至。
7)朝看水东流,暮看日西沉。
8)人寿几何?逝如朝霞。时无重至,华不在阳。
表达出诗人由孤独到不孤独,再由不孤独到孤独的一种复杂感情。表面看来,诗人真能自得其乐,可是深处却有无限的凄凉。全诗笔触细腻,构思奇特,体现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲,在失意中依然旷达乐观、放浪形骸、狂荡不羁的豪放个性。
一、从古诗词特定氛围的角度赏析不少古诗词借助于特定的氛围,使全诗笼罩在这个特定的情感氛围里,不仅使具体的内容表现出来,而且还表达着丰富的情感。赏析这些古诗词时,要抓住特定的情感命脉,能很快的领悟到诗歌所蕴含的丰富情感。
二、从古诗创作的时代背景角度赏析在赏析古诗词时,我们不但要抓住作者的自身情感,还要联系作者创作这首诗的社会背景,因为作者的情感大多与时代分不开的,所以从时代背景的角度去体会古诗词丰富而独特的情感会更加完美。
三、从作者创作的角度赏析古代诗词名家辈出,流派众多。每个名家都有自己的创作风格,并几乎体现在创作的每一篇作品中。赏析这些古诗词,可以从这个角度考虑,能起到事半功倍的效果。综上所述,理解古诗词所蕴含的思想感情,是新课标下考试的重要内容,应该引起我们的高度重视。当然古诗词情感赏析方法还远不止这些,只要我们重视古诗词的情感赏析,不断地思考、实践和总结,古诗词赏析的效益一定会芝麻开花节节高。
宋代文学家苏轼的《饮湖上初晴后雨》是一首即景诗,作者抓住了夏季西湖时晴时雨的风光,以形象的比喻和生动的描绘,惟妙惟肖地勾画了西湖的美景。表达了诗人诗人对西湖的喜爱和赞美之情,对大自然的热爱和向往之情。全文如下:水光潋滟晴方好,山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。
晏殊的《浣溪沙·一曲新词酒一杯》:词人由景触情,由自然规律的变迁更替,透露出对美好景物及难以忘怀情事的流连,流露出对光阴流逝的无限惆怅的句子是:“一曲新词酒一杯,去年天气旧时台。夕阳西下几时回?”诗中着重写今日的感伤、被誉为“千古奇偶”的诗句是:无可奈何花落去,似曾相识燕归来。
①先感悟这首诗是乐诗还是哀诗;
②再结合诗句内容分析乐或哀的原因;
③最后确定具体的感情是什么。
这首诗通过对…的描写,展现了一幅…的画面,表达了诗人…的思想感情。
【公式】诗词感情分析题的表述:诗词感情(作者心情)+理由(能说明该感情的意象[间接考查点]+表现这种感情的动词、形容词或名词)
唐代诗歌思想感情说明如下:
首先避不开诗仙和诗圣的诗,先说李白,他在继承前人浪漫主义思想的同时也具有丰富的现实主义思想,有些诗如梦如幻,有些诗极尽夸张,有热情,有哀伤。丰富的情感跃然纸上。读来让人酣畅淋漓。杜甫称赞他,笔落惊风雨,诗成应鬼神。而杜甫的诗体现了儒家文化精神,望岳中会当凌绝顶,一览众山小。充分体现了作者积极入世的人生态度。儒家:穷则独善其身,杜甫穷则:安得广厦千万间,庇得天下寒士尽欢颜,更进一步。唐代诗人众多,读唐人诗句,完全被他们那种无视时间,空间夸张而神往,又为他们积极参与社会而感佩。更为他们在语言,格律,技巧上的运用而惊服。